Artistas Peruanos en Solar Café
Exposición de Pintura en Solar Café
Abierta al público
11 de diciembre, 2007 hasta 6 de Enero, 2008
" Lady of the Eclipse"de Jaime Vazquez
"Sin titulo"
de Silvia Huerta
El pasado 11 de diciembre se inauguró la exhibición de los artistas peruanos Silvia Huerta y Jaime Vasquez. El artista plástico y escritor peruano, Walter Ventosilla habló sobre la obra de estos reconocidos pintores.
Jaime Vásquez
El artista no cree en la pintura, es la pintura la que cree en él y se somete a sus intenciones. Jaime Vásquez se regodea, se divierte en el lienzo como lo hace la naturaleza cada vez que quiere subvertir el orden creado por los Dioses. En su pintura convergen el aliento clásico y la libertad expresiva, ambas le dan un soplo de vida a la propia modernidad de que esta hecha hoy la pintura. Lo académico se intensifica en el plano vacío y limpio para encontrarse con la textura cromática de sus colores en azules, grises, ocres, en mates que se encienden en el menor detalle, en las líneas y curvas que respiran como la piel de sus ángeles o arcángeles, de sus féminas, de sus equinos alados; en fin, en él mismo ante la magia del pincel bien llevado como una extensión de sus propios pensamientos. El dibujo se muestra y se esconde, vibra ante nuestros ojos y se cobija en su propia técnica, a tal punto de fundirse y desaparecer para dar paso a lo espectacular llevándonos por otros mundos que no son los nuestros ni los de Jaime Vásquez, son los de la pintura en el arte, con palabras mayores, con palabras pretenciosas y a la vez humildes; porque el mejor arte es aquel que nos desnuda y nos exalta para entregarnos al universo como una estrella más. Jaime Vásquez no podría existir sin la pintura, y el universo de la pintura tampoco sin él.
Silvia Huerta
Si Jaime Vásquez nos envuelve en sus sueños clásico-modernos, Silvia Huerta nos hace cómplices de su atrevimiento sobre el lienzo. Ella se sitúa en medio de la intensidad de sus colores, de sus trazos rápidos y fuertes. En este caso la abstracción se recrea en el movimiento creado por la artista, a tal punto de que el propio color neutral del lienzo se convierte en una intensidad más que se extiende en el infinito de la tela, encontrándose con las otras propuestas cromáticas que delimitan bien sus propios espacios. Este manejo cromático nos crea los límites visuales ante la diversidad de un mundo que se recrea con nuestra propia experiencia de observadores. De tal forma que nosotros mismos podemos, imaginariamente, continuar con la creación artística. Es una invitación osada, y el arte lo es, jamás se conforma con lo que es en sí como creación humana. Silvia Huertas rompe con los espacios, les da nuevas formas y cree en sí misma a través de sus pinturas con total libertad, así como puede el tiempo creer en sí mismo a pesar de estar atrapado en el diminuto espacio de un reloj de arena.
El artista no cree en la pintura, es la pintura la que cree en él y se somete a sus intenciones. Jaime Vásquez se regodea, se divierte en el lienzo como lo hace la naturaleza cada vez que quiere subvertir el orden creado por los Dioses. En su pintura convergen el aliento clásico y la libertad expresiva, ambas le dan un soplo de vida a la propia modernidad de que esta hecha hoy la pintura. Lo académico se intensifica en el plano vacío y limpio para encontrarse con la textura cromática de sus colores en azules, grises, ocres, en mates que se encienden en el menor detalle, en las líneas y curvas que respiran como la piel de sus ángeles o arcángeles, de sus féminas, de sus equinos alados; en fin, en él mismo ante la magia del pincel bien llevado como una extensión de sus propios pensamientos. El dibujo se muestra y se esconde, vibra ante nuestros ojos y se cobija en su propia técnica, a tal punto de fundirse y desaparecer para dar paso a lo espectacular llevándonos por otros mundos que no son los nuestros ni los de Jaime Vásquez, son los de la pintura en el arte, con palabras mayores, con palabras pretenciosas y a la vez humildes; porque el mejor arte es aquel que nos desnuda y nos exalta para entregarnos al universo como una estrella más. Jaime Vásquez no podría existir sin la pintura, y el universo de la pintura tampoco sin él.
Silvia Huerta
Si Jaime Vásquez nos envuelve en sus sueños clásico-modernos, Silvia Huerta nos hace cómplices de su atrevimiento sobre el lienzo. Ella se sitúa en medio de la intensidad de sus colores, de sus trazos rápidos y fuertes. En este caso la abstracción se recrea en el movimiento creado por la artista, a tal punto de que el propio color neutral del lienzo se convierte en una intensidad más que se extiende en el infinito de la tela, encontrándose con las otras propuestas cromáticas que delimitan bien sus propios espacios. Este manejo cromático nos crea los límites visuales ante la diversidad de un mundo que se recrea con nuestra propia experiencia de observadores. De tal forma que nosotros mismos podemos, imaginariamente, continuar con la creación artística. Es una invitación osada, y el arte lo es, jamás se conforma con lo que es en sí como creación humana. Silvia Huertas rompe con los espacios, les da nuevas formas y cree en sí misma a través de sus pinturas con total libertad, así como puede el tiempo creer en sí mismo a pesar de estar atrapado en el diminuto espacio de un reloj de arena.
De Aniversario
Metáfora en Nueva York y Solar Café estuvieron de fiesta.
Martes Soleado de Poesía celebró su primer aniversario el
pasado 11 de diciembre, 2007. Una noche llena de arte,
música y poesía.
Noche de Poesía Dominicana
El pasado martes, 27 de noviembre reunimos a los poetas dominicanos Juan Nicolás Tineo, José de la Rosa, Bergson Rosario y Adriana Devers en nuestro Martes Soleado de Poesia. Celebramos el 25 Martes de Poesía y aprovechamos a celebrar así Acción de Gracias. Agradecemos a todos los que nos apoyan y hacen realidad este espacio, a Chris y Wendy Castro, propietarios de Solar Café, a Sergio Colón, a los de Metáfora en Nueva York, a Carlos Polanco, que siempre nos deleita con sus canciones y a todo el público que asiste y comparte con nosotros estas noches poéticas. El poeta dominicano Bergson Rosario, fue nuestro invitado de honor. El compartió poemas de su más reciente libro. Juan Nicolás Tineo leyó poemas inéditos y también de su libro Versos en Cautiverio. El poeta José de la Rosa también compartió poemas de su libro..... La poeta dominicana Adriana Devers se lució con sus poema Dominican Joy. Carlos Polanco demostró su orgullo dominicano entonando canciones de su autoría. Hubo espacio para micrófono abierto, rica comida y buen ambiente.
Juan Nicolás Tineopoeta dominicano
José de la Rosapoeta dominicano
Carlos Polanco
cantautor dominicano 
Bergson Rosario
poeta dominicano 
Adriana Devers
poeta dominicana
Música y Poesía
Hace un par de semanas el grupo de amantes de la poesía y de la buena música latina nos dimos cita en Solar Café sin saber que invadíamos la "English Poetry Night" del grupo de gringos que hacen su noches de poesía los martes que nosotros los de Metáfora en NY y compañía descansamos. Fue una noche de poesía en inglés y en español. Agradecemos a ese grupo de poetas que gentilmente aceptaron la invasión, porque no solo estuvimos como publico atento sino que participamos algunos durante su espacio de micrófono abierto. Eso no fue todo, les llevamos un grupo de música autoctona de Puerto Rico. Se armó la fiesta y bailamos. Eso no nos bastó, celebramos el cumpleaños de nuestro queridísimo Carlos Polanco, cantautor dominicano que sin falta nos acompaña en nuestros Martes Soleado de Poesía. Definitivamente esos meses que en el calendario hay cinco martes, confunde a cualquiera y esto fue lo que nos pasó. La pasamos divinamente. A continuación fotos del grupo que nos acompañó y de lo bien que estuvo ese martes en Solar Café.
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